张世彦,1938年生,蓬莱人。1962年毕业于中央工艺美术学院。

历任中央美术学院教授,中国壁画学会副会长,中国美协壁画艺委会秘书长、漆画艺委会委员,中国建筑学会壁画专委会主任,数届全国美展、漆画展评委等职。

壁画《唐人马球图》获六届美展、首届中国壁画大展和北京市颁奖,其毛织壁毯作为国礼赠送国际奥委会。壁画《兰亭书圣》获美国国会、加州议会和洛杉矶市议会颁奖。壁画《我是财神,财神是我》获九届美展颁奖。

各类画作展出于中外各地,辑入《中国现代美术全集》《新中国美术50年》《中国现代重彩画精品集》《中国壁画百年》《改革开放·中国美术30年》《STREET GALLERY》《PAINTING THE TOWNS》等典籍。

《边位场势美——绘画章法解析》《20世纪中国美术史——壁画卷》等6种专著。发表《三十年壁画的总体观察》《抚壁三想》《从张光宇到光华路学派》等数十篇文论。

《进出兰亭》 全图 150×900cm 2016年

物象 现象 心象

张世彦

内容摘要

多样的主题性人物画。

各种姿态手势和画中画,由物象、现象牵引至心象,是对绘画既有模式的探索。

“远引遥接”,组合了无关联的诸多图形,产生了有如“比兴”的迁延情思效应。

形色的个性程式化和抒情象征化,产生了顺遂自若的画面形式感。

关键词

画中画。物象、现象、心象。远引遥接。个性程式化。抒情象征化。

凡是以人物为素材的绘画作品,写生画、肖像画之外,大多有主题涵孕其中。或大开大合,沸沸扬扬;或敛容隐含,深潜远引。记录重大的历史事实、宣示明确的信仰立场,一向被视为主题性绘画艺术的主流。 对全球人类文化的本质、进展、前景之关注、之崇尚、之期待,对个体精神世界的多样、沉潜、心力之认知、之体恤、之垂青,通常颇有接地气的亲昵之宜。

拙作《进出兰亭》,对于王羲之《兰亭集序》所描写的历史实境、原始事件的皮毛本相,不作如实再现。兰亭聚会饮酒、吟诗、写字的活动之外,加进了奏乐、弈棋、品画、问卜、交谈等情节。在渲染古代文人的清雅恬适生涯意趣之时,又以形而下诸多可视图形,明示或暗示形而上不一而足的感动和思考,使历史素材与有所旁骛的情绪、思绪对接。希望能引发对文化特质的寻根究底,和对心智发育进化的瞻顾逼近。

《饮酒人》

右边上方一排,饮酒的人们作扬臂舞动状,得自庄周《逍遥游》中鲲化鹏后展翅击水扶摇三千里的典故。人们为兴之所至的遐思驱动,双臂随兴曲伸,冀望于此后的强劲翱翔。几位文人袒躯赤足,其解衣盘礴之象,或能联想到对自若自在之篤志,对豁达放浪之憧憬。

《黑种人》

偶有出现的域外黑白人士、现代文明图形等,蕴涵着空域和时程的开怀张敞。借力于异类文化之引进、接纳、包容,共同催生人类文化之整体曼衍。

《七只手》

左边中间一排,吟诗人七只手的各个手指,七横八竖,来自有智慧、光明、顺利、肯定、驱魔等美好寓意的佛家手印、听障人士手语、东西方民间通行手势。都有求道祈福之善意。

《食指向心》

亭子左边上方的交谈一组,两人食指向心,则是自得之中的自省。

《画中画》

右边中间一排,二男四女在俯首品读一幅横幅手卷。这手卷是一幅画中之画。画内的白描图形,恰恰就是这幅《进出兰亭》彩色画面的重复出现。

画中的画,忽此忽彼,乍实乍虚。大幅度的开阖起落,突兀跳跃的组合串接,以潜在的逻辑链向读者人群悄然牵出的是,多种情绪、思绪的涵纳。正是此画阿堵。

画中画,首先对画题作了“三番进出”的可视化解读:彼时王羲之等一众文人,进进出出于昔日的实体兰亭;现时读画诸公,进进出出于画面中的文化兰亭;历史长河中的人类文化,进进出出于博大精深的精神兰亭。

画中画,还开启了思绪游走的“三重维度”:1700年前的晋代和当代,两个节点的时间维度;古时骚人和今世读者,两个人群的人际维度;创造者的人类和创造出的文化,两个范畴的界差维度。

画中画,最后落定于全画旨义的“三个主题” :文化的传承而发展;文化的开放而丰饶;文化的自由而逍遥。

《人脸》

借力于图形组合,由“三番进出”,至“三重维度”,更至“三个主题”。读者沿此三三见九的演进,可探知作者之所感、所思、所言,关连着人类文化的必由之途。

右下方问卜人中,男青年抬手远视若有所思,是《进出兰亭》的一个暗扣。

对于由古向今、由中向西、由人向天、由物向心的形而上思考,画面中以实实在在的图形作了不袭陈迹的可视化表述,以作者的个性化认知,着力于主题疆域之拓展和立意深度之掘进。或可臻向特定而无限的诗意缠绵和远方眺望,也未可知。

这样的画面组合,对既有的绘画结构模式作了路径、形态、风貌、门类的探索,不与江湖流行之浮泛小品、低龄娱乐合拍,也不逢迎国际时髦之光怪陆离、空疏虚浮。仅止于对美学秩序边缘的轻微触摸。倒也时有自忖:视野涉履未曾信马无羁;深处挖潜也非钻牛角尖;境界立足不肯低下憨浅。

全画众多图形的铺排中,曲水取俯视所见,人物和鹅取平视所见。六角亭的图形中,亭内地面和案几桌面取俯视所见,亭顶和案几足部取平视所见。

《手》

同一画面中,时而俯视、时而平视的多视点串连之侧,还有时而中国古代、时而境外现代的多时空串连。画面中多元时空的呈现,有利于展开解读界面。

诵诗人豪情奔放地舞动双臂,伸出了七只手。历代中国壁画和顾恺之《洛神赋》所立下的“家法”,对多视点的游动观照和多瞬间的连续观照所得实行串连,也与西方未来主义合拍。瞬间分解和排列所营造的心理空间,能够从容地展开宏阔的画境,必然区别于以立足点单一的观照模式复制物理空间的画境之逼仄。

品画诸人手执的横卷中嵌进《进出兰亭》全图白描的图形。纨扇中嵌进蒙德里安抽象画的图形。折扇中嵌进罗丹雕塑和汽车的图形。肚兜中嵌进自由女神雕像的图形。亭中写字人的身体在透明的几案中圭角可见,全无遮蔽。或云突兀生硬,却是正好气象一新。嵌接、透接都是把另外时空中未能相邻的物象“远引遥接”过来,与画中图形作机智巧妙的交集。其视觉能量和联想余地应有所展开。

并非常见的“远引遥接”样式中,还有这里未曾启用而有些难度的错接、拼接、器接、数接、音接等诸多技巧。能够游走自如地组合成虚实相依相应、古今并存并容的多元时空,正是中国绘画艺术对于自然时空的整体认识和画中时空的相机把握。

《问卜人》

在面积有限的画面中坐拥较大信息容量,追根溯源,这与中国传统诗文中的“比兴” 有手法类同的血脉因缘。把彼处或近或远、或表或里,有关连或大致类同的实体物象、动态现象的图形引领过来就近比拟或兴替,使隐蔽的灵性心象成为可视图形,从而启动并迁延某种远奥情思。

“远引遥接”之比拟、兴替,与类似“赋”的 “写生+写实”之平铺直叙乃至碎片凑合比较,有另样的格式、架势,是不同的创作思维。其感染效能自然也不在同一个量级上。读画人的解读,可作自由选择、自由添加,以多义乃至歧义超越作画人的原来设定,方便地产生 “视通万里、思接千载”的效应。

借助于《进出兰亭》,对殚精锻造而积淀于心的绘画理念,作了一次全面的自我夯实、践行、印证。多环节、多层面的原创探求,是多年心底潜隐的一个进取目标。传统基石的艺术法度——既往的经典传统文化精神,和现实语境的自然法度——当今人类生存实态中的精神向往期盼,是自设的原创立足点。

2019,07。

《唐人马球图》 丙烯绘壁画 装置于北京天坛体育宾馆 1983年

《唐人马球图》,毛织壁画壁画,1983年。国家体委赠给国际奥委会

《兰亭书圣》,丙烯绘壁画,1991年。装置于美国洛杉矶高里治街

《我是财神,财神是我》,刻线描金壁画,1996年。装置于北京亚运村交通银行

《台风之碑》 重彩画

《欸乃晨出》 重彩画

《漓水晨汲》 重彩画

《舜耕遗步》 重彩画

《金色思念》 重彩画 1990年

《霁色乍露》重彩画 2001年

《金楼破晓》 重彩画

《金马追风》 重彩画