我从2009年开端创立艺术仓库，出资艺术品。一开端创业没那么多资金，起先几年只能买几千、小几万的作品。但前年达利的展览，咱们把迪拜达利IP展的作品和IP展览授权都买回了我国，咱们既具有了作品自身的价值，一同具有了IP的价值，咱们用这个展览的价值去发生新的票房收益，支撑原始出资。因此，在商业方法上的出资，我分了三种方法：榜首，出资IP作品，并将其变成一个商业项目，门票收益、衍生品收益等等，快速回拢资金；第二，某些艺术家是有未来性的，但纷歧定是我的口味，这种纯出资行为，短期持有之后通过拍卖或私下生意出去；第三，纯属个人喜欢，艺术作品有无增值都无所谓，比如90时代花几万块买画的人，他今天的成就感或许更多来自于那个时代他较早发现了这个艺术家的价值，而不仅仅来自于今天这个作品价值过千万，所以，艺术品的出资什么时间都不晚，关键在于你选择谁的作品？

　　但是，现在艺术出资发生了更多审美上的改动，保藏家的年龄层也从十几岁开端了。艺术消费大于了艺术保藏，这或许也是C端商场暴增的一个很大原因。现在所谓的潮流艺术，更多是消费行为，归于出资行为的，大多数究竟大价值的获利者，都不是短期出资，而是长期持有，在最适合的点出售。当然，国内也有一些大藏家，真的一向在购买作品，未来十几年咱们必定会看到更多实在的私家美术馆的呈现，而不是前期为了整个地产拿地特征的暂时性美术馆。实在的保藏元年我觉得现已敞开了。