黄宾虹的绘画在深研传统，取精用宏的基础上凝聚和升华，从而熔铸到自己的艺术世界里。其无论於绘画还是养生都是深得“道法自然”之理的，如其所说：“艺术是最高的养生法”，“寄情於画，笔墨之际，无非生机。”

匡时香港2016秋拍

黄宾虹 《溪山访友图》，纸本立轴，1948年作，尺寸：57.5×41cm。

备注：1、陶铸、曾志旧藏。2、王贵忱题签。

此幅《溪山访友图》根据题识可知作於1948年，当时的黄宾虹已是八十三的高龄，其艺术接近大成之境。题识中写道：“唐画刻划而少趣，宋人笔趣墨趣其最佳者，皆自书法中来，浑厚华滋细而不纤。董玄宰谓唐画不足学以此”。可见，黄宾虹有意在画中去除刻画雕琢之技巧，而以挥洒的书法性用笔来探求浑厚华滋的画境。

如果在《溪山访友》中可以看出黄宾虹对於宋画精神的继承，那麽《江皋风露册》反应出的则是宾翁在真山大河中“渐熟”过程：

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黄宾虹 《江皋风露册》，纸本册页，1943年作，22×33cm×8。

作为20世纪中国画坛承前启後的一代名家，黄宾虹之艺术阅历可谓卓然而成。其五十岁前驰纵百家，溯追唐、宋。其後饱游饫看，九上黄山、五上华山、四上泰山，又登五岭、雁荡、畅游巴蜀，足迹行半天下，山川景色历历罗列於胸中。写景赋诗，车船不辍。至七十岁后所作山水笔墨愈趋完备，气韵雄浑，意境清新。此件《江皋风露册》正是黄宾虹七十八岁时的作品。

全册笔墨秀润而结构精严，诸种意象安排妥帖，重峦幽谷、密林陡壑、隐舍悬瀑、岫云渔舟，层次颇多，但画面仍气脉贯通，清妍秀润而意趣生动，繁密处不能容针、疏空处可为跑马，自臻化境。

‘歙西族居潭渡村，自唐迄今千五百余年，丰溪桥畔时有滨虹亭，余尝临眺其间，心甚乐之，因以自名。’

江行曾写此景。’

‘昔年沮风采石矶。日夕坐舟中，今忽忽数十寒暑，斯景如在目前也。’

‘垦田江上课农写此。’

‘蜀中桥上多建屋，此灌县离堆以下数里小景。’